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2008-07-30T04:11:00.000-04:00

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2008-03-05T13:22:00.004-03:00

Monumento a ceres. -Intervención parque Lezama, Buenos Aires.

2007-12-22T17:13:00.003-03:00

Proyecto de intervención paisajística en el parque Lezama, del barrio San Telmo, Buenos Aires. Junto a la escultura de la Diosa romana de la agricultura “Ceres” se realizó una siembra de porotos y lentejas, en que los surcos escriben en la tierra la palabra AGRICULTURA. Esto misma situación se produce con los brotes de las legumbres en el transcurso del tiempo, resaltando de esta manera, el atributo de la alegoría del parque en medio de la ciudad. El proyecto también contempló una maqueta para la exhibición de proyecto en un espacio expositivo de arte.

2007-12-22T03:50:00.002-03:00

2007-03-24T19:12:00.003-04:00

No toques ese disco, es el titulo de la canción popularizada por La Sonora Palacios, (orquesta chilena de música tropical nacido a mediados de los años 60”s) la canción es dibujada al carbón de sauce en una muralla que reproducía la figura anamórfica (proyección) de una página de cancionero popular, que a su vez es una declinación de la impresión serigráfica de esa misma o similar página de cancionero en papel mural (Trabajo anterior) como material para una intervención del espacio de exhibición.
Esta vez la canción es manipulada a través de su proyección sobre un muro, generando desde su único punto de vista (imagen proyectada) distintos tipos de anamorfosis en el recorrido del espectador por el espacio. Conservando la tipografía y diseño original de la página.

Moebius samples. ----------------------------===============

2007-03-04T19:41:00.005-03:00

De la mano a la boca, 06. ---------------

2007-03-04T19:21:00.001-03:00

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2006-10-10T09:51:00.003-04:00

2006-08-31T12:21:00.000-04:00

2006-08-31T12:13:00.000-04:00

2006-07-20T11:20:00.000-04:00

2006-07-20T11:12:00.000-04:00

BAÑISTAS

2006-07-20T11:04:00.000-04:00

El tema de bañistas, dentro de la historia del arte (Fragonard, Cézanne, por mencionar algunos), consiste en enfatizar la idea de que el ser humano forma parte de la naturaleza. No son elementos distintos ni contrapuestos, la naturaleza y el hombre, sino que son la misma cosa. Por esta razón, el ser humano se presenta desnudo e impudoroso. No se separan los personajes en su entorno. Dicha comunión con la naturaleza expresada en esta temática, es presentada a modo de pintura trompe l'oeil, al interior del formato carátula discográfica, planteando así una nueva relación; esta vez, no entre la figura humana y el paisaje, sino entre espectador y objeto industrial. La apropiación establece, en todos los casos, una equivalencia entre elegir y fabricar, consumir y producir. La carátula en su re-presentación, óleo sobre madera, se encuentra en declinación respecto a la impresión serial, desviando de esta manera su significación anterior como mero envoltorio.

2006-07-19T21:25:00.000-04:00

ESTRUCTURA QUERIDA

2006-07-19T21:17:00.000-04:00

Esta exposición se articula a partir de dos trabajos individuales. Por una parte, Ivo Vidal presenta una serie de 20 pinturas: óleos sobre madera de tamaño 31 x 31 centímetros, reproducciones a escala de carátulas de discos de vinilo de música tropical. Por otra parte, Gonzalo Aguirre presenta un despliegue de 484 carátulas de casetes vírgenes usadas, que se extienden adheridas a la muralla, formando un gran rectángulo reticulado e irregular de 209 x 224 centímetros aproximadamente. Así encontramos, por un lado, el ejercicio de la pintura mediante la simulación y, por otro, el de la práctica objetual mediante la recolección y clasificación.
Las carátulas, tanto de los discos como de las casetes, son también cáscara, envoltorio que cubre y protege dichos objetos de emisiones sonoras. La selección de estas fundas da paso a una colección compuesta por imágenes de bañistas, (tema bastante abordado dentro de la historia del arte, Fragonard, Cézanne por mencionar algunos) donde se da una armonía entre el paisaje y la figura humana, y también por el diseño de las marcas de casete virgen (en oposición a la clasificación íntima). El placer obtenido por el auditor de estas grabaciones, se manifiesta en la acumulación de estos preciados bienes.
El disco vinilo y el casete responden a distintas máquinas reproductoras de sonido: tocadiscos (estática y festiva) y casetera (móvil y personal). Ambas poseen la particularidad de encontrarse en desuso, en ser desechos respecto al progreso de las nuevas tecnologías. Cabe destacar la noción de progreso y de vanguardia como características de la modernidad, así una cosa supera y deja obsoleta a la anterior. De este modo dichos materiales, tanto por su antigüedad, como por su disposición en un lugar expositivo (Galería BECH), resaltan su cualidad arqueológica de la cultura modernista.
La relación con el tiempo es intrínseca al sonido. R. Murray Schafer escribió: “Un sonido oído una vez no es lo mismo que un sonido oído dos veces, así como un sonido oído antes, no es lo mismo que un sonido oído después. Todo sonido se suicida y no vuelve”. Este sentido fúnebre en relación al tiempo, pictóricamente, lo hallamos en la representación de instrumentos musicales como modelo de naturalezas muertas, propio de las Vanitas holandesas del siglo XVIII. Junto a los instrumentos encontramos, calaveras, partituras, velas, conchas de mar, burbujas de jabón, representaciones de la fugacidad de la vida ante la presencia de la muerte, ante el paso del tiempo. Así como fueron en un momento los instrumentos musicales los generadores del sonido, hoy en día son los aparatos de reproducción los que mayoritariamente poseen esta función. Estos, al producir el sonido y reproducir la música, establecen una nueva relación con el oyente.